明清诗文理论
基本知识
1、清代前期是中国诗文理论的总结时期。
2、明初诗文以宋濂、刘基、高启为代表。其中宋濂被朱元璋推为“开国文臣之首”,高启被毛泽东誉为“明朝最伟大的诗人”。
3、明代高棅的《唐诗品汇》,承宋代严羽《沧浪诗话》的余绪,把唐诗分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期,对明代文坛影响很大。
4、李东阳的《麓堂诗话》集中体现了他的论诗主张,以他为首的茶陵诗派对明初“台阁体”诗歌形成了冲击,并启发了后来的前后七子。
5、前七子以李梦阳、何景明为代表。提出“真诗乃在民间”观点的是李梦阳。
6、后七子以李攀龙、王世贞为代表。
7、介于前、后七子之间的文学流派是唐宋派,她的代表人物是王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等,其中茅坤编有《唐宋八家文钞》,创作成就最高的则是归有光。
8、明代万历时期文学的代表是李贽和公安派。李贽提倡“童心说”,重视戏曲小说,是明代最进步的思想家和文学批评家,也是明代后期文学解放思潮的主要理论代表。
9、竟陵派以锺惺和谭元春为代表,他们合作编辑了《古唐诗归》,在创作上追求“幽深孤峭”的风格。
10、晚明的艾南英重弹唐宋派的旧调,而陈子龙则发挥了后七子的理论。
11、明末清初三大家是指黄宗羲、顾炎武、王夫之。
12、王士祯是继钱谦益、吴伟业而起的诗界领袖,以标举“神韵说”著名。并编选了《唐贤三昧集》。
13、清初对我国诗学贡献最大的是叶燮的《原诗》,《原诗》用理、事、情来概括客观世界的事物,用才、胆、识、力来说明诗人从事创作的主观条件。
14、清代乾隆年间主盟诗坛的是沈德潜,他以格调说风靡一时。格调说源出严羽,发端于李东阳,大倡于前后七子。
15、翁方纲的“肌理说”是一个以学问为本,通法于变,而一概求诸古人的诗学体系。他代表了多数朴学家的诗学观点,形成了一派“学人之诗”。
16、袁枚在《随园诗话》中提出“性灵说”,与沈德潜的格调说和翁方纲的肌理说相对立。性灵就是真情实感、真性情。
17、赵翼与郑燮论诗与袁枚相近,都崇尚性灵。
18、赵翼《论诗绝句》:“江山代有才人出,各领风骚数百年。”特别强调创新。
19、清初散文,侯方域、魏禧、汪琬三大家齐名,他们论文皆宗唐宋八大家。
20、清代散文理论批评影响最大的是桐城派, 其得名是由于它的三位创始人——方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人。
21、方苞提出“义法说”,刘大櫆讲究神气音节,姚鼐提出义理、考据、辞章三位一体说。
22、章学诚的《文史通义》综合探讨史学与文学,提出义理、博学、文章三者统一。
23、陈维崧编有《四六金针》,李兆洛编有《骈体文钞》,对于推广骈文起了重要作用。而提倡骈文最力的是阮元,他是清代骈文派,一名仪征派或文选派的代表人物。
24、阳湖派的代表人物是恽敬和张惠言。
25、清代词学:清初有陈维崧为代表的阳羡派,崇尚苏轼与辛弃疾的豪放词风;后有朱彝尊为代表的浙西词派,宗奉姜夔与张炎的词风;嘉庆以后有以张惠言、周济为代表的常州词派,强调比兴寄托之说。
26、“身之所历,目之所见,是铁门限”是王夫之在《夕堂永日绪论内编》中提出的重要观点。
27、李梦阳在《与李空同论诗书》中提出“文必秦汉,诗必盛唐”的主张。
28、在后七子中首先提出论诗纲领的是谢榛,而声望最高、影响最大的则是王世贞。
29、谢榛著有《诗家直说》(一名《四溟诗话》)。
30、王世贞著有《艺苑卮言》,他认为:“才生思,思生调,调生格;思即才之用,调即思之境,格即调之界。”认为宋诗格调不及唐诗。
31、公安派是活动于明代万历中后期的一个文学流派, 代表人物是袁宏道及其兄宗道、弟中道。他们都是湖北公安人,习称公安三袁。他们对明代文坛的拟古现象作了批判。
32、公安派以袁宏道为首,他字中郎,曾问学李贽。
33、袁宗道推崇唐代的白居易和宋代的苏轼,名其斋白苏斋。著有《文论》上下篇,重点阐明古今诗文不可因循相袭的道理。力破贵古贱今的观念。袁宏道则在此基础上肯定闾巷民歌的不朽价值。
34、性灵说是公安派文论的核心。袁宏道于万历二十四年(1596)作《叙小修诗》,首次明确提出“独抒性灵,不拘格套”的创作主张。
35、性灵说的三个特点是:露,俗,趣。
36、公安派的理论主要是就诗歌创作而言的,但其实际创作成就却主要体现在小品文方面。
37、袁中道在前后七子与前期公安派之间,大致采取一种折衷调和的态度;提倡师法唐人,而不拘一格;直抒胸臆,而不入于俚俗。
38、王夫之字而农,号姜斋,人称船山先生,湖南衡阳人。文学批评著作主要有《诗绎》、《夕堂永日绪论》(内、外编)、《南窗漫记》,这三种著作后合编为《姜斋诗话》三卷。另有《古诗评选》、《唐诗评选》、《明诗评选》等。
39、王夫之提出“诗以道情”的观点,但他主张将“性”与“情”融为一体,提出“诗以道性情,道性之情也”的新思想。
40、王夫之《姜斋诗话》云:“情景名为二,而实不可离。神于诗者,妙合无垠。巧者则由情中景,景中情。”认为诗歌意象中情与景结合的程度不同,会使诗歌审美意象表现为不同的形态。
41、“现量”本是佛家因明术语,王夫之借用作对诗歌创作中意象的生成进行概括。
42、王夫之认为诗歌的兴、观、群、怨同源于情,故称“四情”。
43、叶燮字星期,号己畦,人称横山先生,江苏吴江人,著有自成理论体系的诗话专著《原诗》。
44、叶燮把创作概括为四个过程:基础,取材,匠心,文章。
45、叶燮把理、事、情作为审美客体和反映对象,也就是创作的客观条件。
46、叶燮把才、胆、识、力作为创作的主观条件,而以“识”为最先,最为重要。
47、叶燮第一次把“形象”与“思维”结合起来讨论。
48、王士祯字贻上,号阮亭,别号渔洋山人,山东新城人。诗论著作有《池北偶谈》、《居易录》、《香祖笔记》、《分甘余话》、《古夫于亭杂录》、《渔洋诗话》等,后人合辑为《带经堂诗话》。
49、王渔洋在司空图“韵味说”、严羽“兴趣说”等的基础上,提出了以“神韵说”为核心的诗歌理论。
50、王渔洋认为创作有“神韵”的诗歌的途径是:伫兴而就,笔墨精练,不著议论,象外有象。
51、沈德潜著有诗论专著《说诗啐语》,提出“格调说”。
52、袁枚字子才,号简斋,世称随园先生,著有《随园诗话》。“性灵说”是其理论核心。“性灵”一词的涵义大致包括性情和灵机两个方面。
53、桐城派是清代最正统的散文流派,方苞、刘大櫆、姚鼐时序相接,同为安徽桐城人,人称桐城派“三祖”。
54、姚鼐编选有《古文辞类纂》,流传广泛。姚鼐在《述庵文集序》中提出义理、考证、文章三者相济之说。此说源于方苞的“义法说”。
55、姚鼐在《古文辞类纂序目》中提出“神、理、气、味、格、律、声、色”文章构成八要素,与刘大櫆的“神、气、音节、字句”四要素一脉相承。其中“神、理、气、味”指艺术构思、艺术精神,“格、律、声、色”指艺术传达、艺术形式。
56、姚鼐在《复鲁絜非书》中首创散文风格学上阳刚之美与阴柔之美的理论。他更为推崇阳刚之美。
57、浙西派直接得名龚翔麟选刻的《浙西六家词》。 理论渊源远绍宋代张炎《词源》,近则朱彝尊的老师曹溶。
58、浙西词派的创始人是朱彝尊,他与汪森合作编选《词综》,汪森的《词综序》是先期浙派的纲领性论文。此派历经康、雍、乾、嘉四朝而影响不绝。
59、浙西词派标举姜夔、张炎的词风。
60、常州词派发轫于嘉庆初年,大畅在道光时期。
61、张惠言是常州词派的宗师,他与弟弟张琦编选《词选》,是常州派的重要范本。
62、周济晚年编选有《宋四家词选》,指明学词途径是:“问途碧山(王沂孙),历梦窗(吴文英)、稼轩(辛弃疾),以还清真(周邦彦)之浑化。”
63、明清诗论家对于灵感,谢榛称为“天机”,王夫之称为“神理”,王士祯称为“兴会”。
64、姚鼐依据《周易·系辞》“一阴一阳之谓道”的哲学观念,借鉴刘勰《文心雕龙》“刚柔以立本”的论述,参照严羽《沧浪诗话》中“优游不迫”与“沉着痛快”的区分,提出所谓阳刚阴柔之说。
65、“雅洁”是姚鼐评价内容和文辞两方面相统一的最高艺术审美标准。
思 考 题
1、明初诗文理论的基本内容。
(1)明初诗文理论以宋濂、刘基、高启等为代表,他们同时也是诗文创作的代表。
(2)宋濂的诗文理论其实就是明初官方的理论,他建立了文道合一的文学观,强调明道致用,宗经师古,注重实际,讲究事功。
(3)刘基认为文学是情志的反映,而情志又受时代的制约;他重视古代的圣世雄伟之文,肯定怨刺之诗;在诗歌内容上,他主张反映时事,反映下层百姓的心声;在诗歌的表现方法和艺术风格方面,反对温柔敦厚的诗教,主张以诗讽诫。
(4)高启在文学思想上重视诗歌的内容和体制、风格的多样化。
2、简述明代前后七子的文学观。
(1)前七子以李梦阳、何景明为代表,提出“文必秦汉,文必盛唐”,严守古法,模拟形式,基本上是从复古到拟古。何景明的思想略有不同,主张领会神情,临景结构,不妨形迹,较为通脱。总体上说,前七子掀起的文学复古运动,对“台阁体”和“理气诗”一类的诗歌,有一定的冲击和批判作用,但由于其理论和创作上的局限,片面追求形式上的模拟,对文学的发展也带来了不良影响。
(2)后七子以李攀龙、王世贞为首,他们在前七子的基础上,变本加厉地宣扬复古、拟古的主张,给文学发展带来了更消极的影响。
3、简述“竟陵派”的主要理论。
(1)竟陵派的文学理论比较典型地体现了明代文学理论向清代文学理论过渡的痕迹。
(2)该派的代表人物是锺惺和谭元春,他们都是竟陵(今湖北天门)人,故称竟陵派。他们合作评点和编辑了《古唐诗归》,在创作上喜欢用怪字,押险韵,追求“幽深孤峭”的风格,表现孤僻淡漠的情怀,是晚明消极心态的反映。
4、清初诗文理论的特点
(1)清初诗文与诗文理论的代表人物是黄宗羲、顾炎武、王夫之三大家。
(2)他们强调文学与时代的关系,提出了比较明确的现实主义文学见解。
(3)他们对明代以来文学领域标榜门户的陋习和摹拟剽窃的积弊进行了有力的针砭。有的对诗歌意境理论等艺术问题也作了深入的分析。
(4)清初另有一些文学家也有一些重要的理论观点,如钱谦益等对拟古文学的批判,以及宗唐风气和强调比兴手法等方面,也有一定的特色,文风也变得活泼自由起来。
5、翁方纲“肌理说”的主要内容
(1)翁方纲是从继承并修正王士祯的“神韵说”与沈德潜的“格调说”的角度提出“肌理说”的。
(2)肌理说是一个以学问为本、通法于变,而一概求诸古人的诗学体系。尽管他对诗法的论述有不少合理因素,但其所谓“学”实际上就是“经术”,这正是当时乾嘉实证学风的文学反响。
(3)肌理说代表了多数朴学家的诗学观点,因而形成了一派“学人之诗”。
6、简述清初的散文理论
(1)清初散文以侯方域、魏禧、汪琬为三大家,其散文理论在明清之际起着重要的承传作用。
(2)他们论文都宗唐宋八大家,侯方域即为这一风气的先驱。
(3)魏禧重视文章的内容充实与独创性,反对形式摹拟,主张积理与练识。
(4)汪琬特别重视才气而又强调法度,崇尚古文艺术与维护唐宋古文雅正传统的倾向,对稍后的桐城派文论很有影响。
7、简述清代学者的文论观点。
(1)清代不少学者如程廷祚、戴震、段玉裁、钱大昕、章学诚等,他们都提出过不少文学见解。
(2)崇尚汉学而反对桐城派的崇尚宋明理学;重视义理、考据而轻视辞章;力主表达详尽而反对拘守法度和片面尚简。
(3)他们对桐城派的批评,在某些方面矫正了其失误,但其自身的文章往往文采不足。
(4)章学诚的《文史通义》综合探讨文学与史学,提出“义理”、“博学”、“文章”三者统一,充实了桐城派的内容;并重视文章的内部艺术规律;对当时的不良文风也作了有力的批评。
8、简述阳湖派的主要理论。
(1)阳湖派出现于清代乾嘉时期,是桐城派的变种。其代表人物是阳湖(今江苏常州)人恽敬和张惠言,故称阳湖派。
(2)他们不满于桐城派的贫瘠,追本求源,把向诸子百家学习作为起衰救弊的具体途径,实际也是一种传统古文自救的理论。
9、简述清代词论的基本内容。
(1)清代是古代词论集大成的时代,流派纷呈,理论迭变。
(2)清初以陈维崧为代表的阳羡派,崇尚苏辛豪放词风,抒发胸中愤懑之情。
(3)以朱彝尊为代表的浙西词派,宗奉姜夔、张炎清空雅正词风,以词写太平生活和风景。
(4)嘉庆以后,以张惠言、周济为代表的常州词派,提倡作词要有寄托,强调继承《诗经》《楚辞》比兴美刺的优良传统,针砭时世,抒情言志,大大提高了词体的文学地位。
(5)总之,清代词论在继承前人的基础上,作出了理论总结,获得了长足的进步,影响直至近代而不息。
10、简述明清诗文理论中的诗文发展观。
(1)这一发展观主要表现为文学的复古与创新的关系问题。
(2)明代以前,诗文创作已达高峰,且文体大备,故欲再创高峰确实很困难,复古之风因此而起。
(3)明初宋濂、高棅等人,即主张师古,特别是提出“以盛唐为法”的中心思想。明代中期,一批文人立志以汉文唐诗为榜样,振兴正统封建文学。从茶陵派到前后七子,基本都是沿着这一思路进行的。这种复古主义思潮对文学创作造成了很大的危害。
(4)公安派和李贽等,开始了全面的反对文学复古的运动。并得明末清初一些批评家入千谦益等人的支持,而初步遏制了复古拟古文风。特别是叶燮、赵翼等,全面考察了诗文的历史发展,论述了诗文的源流本末与正变盛衰,揭示了复古主义的荒谬,并予以沉重打击。
11、明清诗文理论家是如何认识诗文的特征的(即如何认识诗文的意象和意境特征的)?
(1)明清诗文理论家主要是围绕意象与意境问题来探索诗文的特征的。
(2)审美意象即是主观之“意”与客观之“象”的完美结合。意境则是文学家用虚实相生的方法创造的一种情景交融、和谐含蓄而富于无穷韵味的艺术氛围。
(3)明清诗论家不仅大量使用“意象”、“意境”概念,而且对其内涵也多有分析说明,有的更是明确把审美意象作为诗歌的本体。
(4)陆时雍《诗镜总论》对意象的分析具有一定的代表性,他认为:诗歌意象应该玲珑剔透而又真象显然,不离实际,神色毕著而又圆广涵虚,气韵流动;同时创造诗歌意象,应该是随物感兴,即景自成。
(5)明清诗论家讨论意境问题,比较有成就的是王夫之和叶燮。王夫之在评论诗歌时多方面谈到意境问题,他认为意境的特征是虚实结合,不即不离,而且意境只有在直接的感兴中才能得到。叶燮的《原诗》则从多角度界定艺术形象,最后为读者创造的恍惚朦胧之境,即是意境。
12、简述谢榛《四溟诗话》的主要内容。
(1)宗法盛唐,强调气格等复古主张;提出意象说、兴会说、妙悟说等诗歌理论。
(2)谢榛的理论具有新变色彩,第一,意象说。他认为意象的特征是“妙在含糊”,意象的结构是“景媒情胚”,强调了情在意象中的核心地位;第二,兴会说。他把自然天机视为“兴”,把人工雕琢视为“力”,重“兴”而轻“力”,力求捕捉神往兴会的灵感,有“唯心”色彩;第三,妙悟说。妙悟即审美观照,谢榛要求对盛唐诗歌进行审美观照,从中理解和掌握诗歌创作的艺术规律和技巧,提高自己的创作境界;同时要进行心灵观照,排除一切主客观的干扰,自由想象。
13、简述王世贞的诗歌理论。
(1)王世贞的诗歌理论主要见于《艺苑卮言》,在很多方面与李梦阳等人的观点相似。
(2)王世贞的理论也有一些自己的特色,其一,取径较宽,主张广泛学习诗歌;其二,反对明显的模拟,主张在学习的基础上自出机杼。
(3)王世贞论诗以格调为中心,他认为作者的才情,通过构思,形成音节,构成意境,诗格就体现在其中了。具体来说:一,格调与才思有关,因而是因人而异的,故格调不能简单套用;二,格调与艺术境界有关,,佳境就是一种成熟的艺术构思在适当的情况下的完美表现。
14、简述公安派的主要理论(即公安派“性灵说”的理论内涵)。
(1)公安派是活动于明代万历中后期的一个文学流派,其代表人物是袁宏道及其兄袁宗道、弟中道。他们都是湖北公安人,故称以公安三袁为中心的文学流派为“公安派”。
(2)公安派得楚文化才情洋溢的影响,又与批判前后七子复古模拟之风密切相关,同时也受到李贽文学思想的影响。
(3)公安派的首倡人物是袁宗道,他著有《文论》上下篇,他从理论上阐明了古今诗文不可因循相袭的道理,力破当时贵古贱今的观念。袁宏道则认为诗文是世道人心的反映,古今诗文各有所长,只有摆脱对古人的膜拜,才能创出诗文新路。他并认为闾巷民歌才是明代文学的真正代表。
(4)袁宏道是公安派最有影响的人物,他在《叙小修诗》中首次明确提出“独抒性灵,不拘格套”的创作主张,在努力摆脱传统性理思想观念的束缚和汉魏盛唐诗文格调的束缚的基础上,提倡一种个人特定的不为传统礼教所规范的感情,以及本色、自然、无拘无束的表达方式。性灵说作为晚明特定时代的产物,具有三个特点:其一是露,指感情强烈,且发自本性,而不加掩饰;其二是俗,要求用当时的语言写当时的情事;其三是趣,既努力表现平民百姓的日常生活情趣。
(5)公安派的理论在后期有所变化,开始追求含蓄的诗文风格,其中袁中道还提出向唐诗学习,对前后七子也颇多肯定,只是路径略宽而已。较前期的诗文观念为平稳,但锐气也就消磨殆尽了。
15、简述王夫之对诗歌性质和特点的认识(简述王夫之“诗以道情”的理论主张)。
(1)王夫之继承公安派和李贽等人的诗学理论,提出“诗以道情”的主张,“情”是诗歌最本质的特征,诗歌是请的载体,抒情、动情是诗歌最根本的美学特征。这是对宋明程朱理学在观念、性质上混淆文学与学术著作区别的澄清。
(2)王夫之在“诗以道情”的基础上,进一步明确了“情”是“性之情”,将“性”与“情”融于一体。认为“情”与“性”是统一的,离开了“性”,“情”也就无从谈起。而“性”即是“理”体现于人而显示出的热点规律和本质,把诗歌的言情与主理结合起来。
(3)王夫之有关“情”的内涵是十分丰富的,它既是人们独特的心理情绪,又与伦理道德密不可分,“情”中有“欲”,也有对时政得失的品评和感受在内。因此他主张诗歌要“有血性有真情”,强调诗歌应该表现积极、健康的真情,个人感情应与社会伦理、道德相统一
16、王夫之是如何论述“情”与“景”的关系的(简述王夫之关于诗歌审美意象的基本理论)?
(1)王夫之认为,在艺术构思熔铸意象的过程中,情与景不相分离。创作主体的审美情感与自然社会的生活图景,在作家头脑里相互生发、相互诱导、相互包容,生成审美意象,物化为诗的形象,并创造出诗歌的意境。
(2)意象中情与景结合的程度不同,会使诗歌审美意象表现为不同的形态:其一,情与景妙合无垠是他心目中最高的审美意象形态,感性与理性,有限与无限,现象与本质得到和谐统一;其二,景中有情,寓情于景,借景抒情,诗人的审美情思,全在景物描写之中;其三,情中有景,指诗中的景物经过诗人审美情思的溶冶,浸润着浓郁的审美情感,实际上是把诗人的审美情思凝聚成为鲜明生动的审美意象。
(3)王夫之的“情景相生”论是建立在对现实生活作深入观察体验的基础之上的,要求它们包孕生活的真实性,只有真实的情感,才能通过景物表现出来,也只有生动的景物,才能蕴含动人的情思。所以王夫之明确提出:“身之所历,目之所见,是铁门限。”
17、简述王夫之关于意象生成的基本理论(即王夫之“现量说”的理论内涵)。
(1)王夫之认为意象的本质特征是“情景相生”,生活实践是创造审美意象的前提,但他同时也敏锐地掌握意象创造中所特有的审美观照、艺术直觉、灵感等艺术规律,深刻地提出“现量说”这一诗歌意象生成的理论。
(2)“现量”本是佛家因明术语,指由感觉取得的直接知识,即通过感觉器官对事物的直接反映。王夫之运用“现量”一词,对诗歌创作中意象的生成进行概括,这是他对诗歌“情景相生”论更深层次的阐述。
(3)王夫之认为审美意象的生成是诗人直接的审美观照,即时的情景直接成为诗人的审美对象,即刻拥有的是审美的心胸和情怀,诗人在直接观照的状态下,才能生发感兴,创作出诗歌的意象。
(4)王夫之认为诗歌意象的生成中有艺术直觉的独特作用,诗歌创作无需抽象思维的参与,而是平时积累的感觉知识创造性的飞跃,是直接艺术感兴中所爆发的天巧和灵感。
(5)王夫之的现量说抓住了意象生成的特殊规律,揭示了诗歌创造中直接观照、艺术直觉等现象,具有很高的理论价值。但过多强调神理相凑,忽视创作中精益求精的人工之美,未免有其不足。
18、王夫之是如何论述“意”与“势”的关系的?
(1)王夫之认为文学创作的统帅是“意”,“意”是整个作品的灵魂。
(2)王夫之所谓“意”不是指抽象的意理,而是指积淀着理性的自发情意。他认为只有艺术技巧与内在情意浑然一体时,才是“以意为主”。
(3)王夫之在提倡“以意为主”的同时,也十分注重“势”在创作中的作用。“势”是指诗歌创作中意象与意象之间的内在逻辑联系,是非自觉的隐含思理、支配情意运动的自然趋势或法则。他强调“势”要成为“意”中的神理,追求诗歌的自然化工之美,主张形神合一,以神似为主。
19、什么叫“四情说”?王夫之是如何论述诗歌的功能的?
(1)王夫之从诗歌社会功用与美感作用统一的角度,继承和发展了孔子的“兴观群怨说”,将诗歌创作与功用联系起来,提出“四情说”。
(2)王夫之认为诗歌的兴、观、群、怨都统一于真情,情是四者的根本。兴、观、群、怨分别是情的四种客观内容和表现形态,故称之为“四情”,指出诗歌是通过它所包含的审美情感以影响人们的思想感情,发挥它的社会作用的。所以诗歌创作必须“出于四情之外,以生起四情”。从诗歌鉴赏来说,对诗歌中兴观群怨的审美情感进行玩味体悟,就能获得更多的美感享受。王夫之的这一理论深化了传统的“兴观群怨”说的理论深度,同时也丰富了诗歌创作论。
(3)兴、观、群、怨是不可分割的整体,它们是相因相生、相辅相成的。“兴”与“观”的统一,在创作中即为“情”与“理”的统一,在鉴赏中体现为美感作用与认识作用的统一。“群”与“怨”的关系也基本如此。
(4)王夫之从不同角度对“兴观群怨”进行了新的阐释,是对传统理论的发展与突破。
20、简述叶燮的诗歌本原论。
(1)所谓“本原”是指事物发生发展的原因或存在依据。叶燮探索诗歌本原,力图阐释文学与现实的关系等根本问题。
(2)叶燮首先提出“感触起兴”的原则,认为文学创作中的灵感,来自诗人对客观外界事物的观察和感兴。
(3)其次他向诗人提出“格物”的要求,强调客观生活对创作主体的作用,要求诗人必须熟悉生活,反映现实。
(4)叶燮所谓本原与我们今天所说的社会生活尚有距离,在其他地方,他仍无法完全摆脱儒家“宗经”观念的束缚。有其时代的局限性。
21、简述叶燮的诗歌正变论。
(1)叶燮所谓“正变论”,即文学发展论,着重讨论诗歌历史发展的规律。
(2)叶燮严厉地批判了明代以来的认为文学一代不如一代的复古倒退论,说明文学 发展和新变是一股不可抗拒的历史潮流。他认为随着时代和生活的变化,感触起兴的文学也必然随之而发展。
(3)他认为文学因时而变、今胜于古是历史发展的总趋势,故而提出“时有变而诗因之”的文学发展观,肯定了文学发展是不断变化、发展和创新的,文学之“变”和不可阻挡的。
(4)叶燮同时指出:文学之“变”不是简单的直线运动,而是采取“递衰递盛”的曲折前进的方式,正变相继,辩证发展。
(5)叶燮的正变观具有相当的合理性,但他认为文学发展至唐宋而“能事已毕”,此后即重复过去的发展过程,不免自我限制了其文学发展观。
22、简述叶燮文学创作论的基本内容
(1)创作论是叶燮《原诗》的理论核心。他认为创作必先端正态度,因为创作是一件极其严肃的事情。他把创作概括为四个过程:基础、取材、匠心、文辞,而以基础最为重要。
(2)叶燮重点探讨了创作的规律问题,即审美主体与客体的相互关系、条件及原理。他把“理”、“事”、“情”三者作为审美客体和反映对象,也就是创作的客观条件;而把“才”、“胆”、“识”、“力”作为创作的主观条件,四者之中,以“识”为先。认为客观的“理事情”必须通过主观的“才胆识力”来表现。
(3)在创作思维规律方面,第一次把“形象”与“思维”结合起来讨论,认为创作思维具有特殊的规律,不能自然主义地实写生活中的“理事情”,创作思维要以“情”为主,但并不绝对排斥逻辑思维,而是彼此渗透,情理融合,要积极调动多种艺术手段,着重于艺术境界的创造。
23、什么叫“理、事、情”?(即叶燮是如何论述创作的客观条件的?)
(1)叶燮认为“理”、“事”、“情”三者是审美客体、反映对象,也就是创作的客观条件。
(2)“理”是指事物的内在本质及其发生发展的根据,也就是有一定规律可寻的“自然之理”,要求描写生活的本质,要求诗人具有敏锐的目光和观察生活的能力。
(3)“事”是指客观事物按照自身规律的发展而呈现的具体面貌,创作必须通过具体可感的“事”来艺术地言“理”,寓“理”于“事”。
(4)“情”是指事物的情状,即特殊的客观属性。诗要有韵味和意境,就离不开描绘生动而形象的“情”。
(5)“理”、“事”、“情”三者之间具有辩证统一的关系:诗人的创作要反映生活,就必须透过现象写本质,以便闪现内在之“理”的光辉,但“理”又是通过具体可感的事物或活生生的情感来作艺术概括,寓“理”于“事”,是文学家区别于哲学、政治等家的重要艺术手段。而具体之“事”又必须按照生活本来的面目来表现,“情”的种种变化,又是立足于“事”、“理”之上的。
24、什么叫“才、胆、识、力”?(即叶燮是如何论述创作的主观条件的?)
(1)叶燮认为创作的主观条件就是才、胆、识、力。客观的理、事、情必须通过主观的才、胆、识、力来表现。
(2)“才”是指才思才华,是文学家驾驭创作的具体艺术才能。“胆”指作家敢于突破传统束缚的独立思考能力,在创作中表现为自由创新的艺术精神。“识”指文学家对于世界事物是非美丑的辨识能力。“力”指作家运用形象概括生活的功夫和笔力,以及其独树一帜、自成一家的气魄。
(3)四者之间的关系是辩证统一的,缺少其一,即不能称为合格的作家。但四者之中,以“识”为最先,也最为重要。没有“识”,则其他三者也就无所依托。这是符合唯物主义美学原则的。
25、简述叶燮关于形象思维的基本观点。
(1)关于创作思维规律的探索是叶燮《原诗》的重要内容,他明确提出了“泯端倪而离形象,绝议论而穷思维”的主张,第一次把“形象”与“思维”结合起来讨论,与我们今天所说的“形象思维”的概念非常接近。
(2)叶燮认为创作思维与一般逻辑思维不同,具有特殊的规律。
(3)他要求“泯端倪而离形象”,不是说无需形象,而是说不能自然主义地实写生活中的“理、事情”。
(4)创作思维要“以情为主”,融化在具体的艺术之中,但“情”必须合乎“理”,所以那些充满感情色彩的理智议论,也可以进入创作并加以艺术化,创作思维与逻辑思维之间是彼此融合,情理合一的。
(5)要积极调动想象、夸张等多种艺术手段,着重于艺术境界的创造。
26、简述叶燮批评论的主要内容。
(1)叶燮在重点阐述文学的原理的同时,也以此原理作为依据,对具体的作家作品作了批评,并通过具体的文学批评实践来检验自己的理论原理是否正确可行。
(2)叶燮文学批评论的主要包括两方面的内容:其一是建立一般的批评原理及标准;其二是对历代作家作品进行具体分析评价。
(3)叶燮认为文学批评十分重要,文学需要在批评批评中进步。同时叶燮认为,文学批评是极其严肃的事情,他对于当时文学批评界的盲目崇拜、把批评作交易等不良风气作了抨击。
(4)叶燮在具体批评时,注意辩证地分析问题,在讲究实际的同时,又深刻全面。
27、简述叶燮《原诗》的理论特色。
(1)叶燮的《原诗》具有相当完整的理论体系,在中国文学批评史上具有继往开来的历史地位。
(2)其理论特色主要有三点:其一,《原诗》理论的严密系统性;其二,符合文学历史斗争实际的针对性批判性;其三,巧于运用艺术辩证法的灵活性。
28、简述王士祯“神韵说”的理论内涵。
(1)为了躲避文字狱并针对清初诗坛流弊,王渔洋在吸取唐宋理论家如司空图、严羽等多家理论的基础上,提出了以“神韵”为核心的诗歌理论。其说一经创立,即对清代中后期的诗歌理论产生了深远的影响。
(2)“神韵说”在作家修养方面,强调性情与学问并举。王渔洋所谓“性情”就是作家的真情实感,这一方面是针砭时弊,另一方面也符合神韵内在的逻辑要求。王渔洋还要求诗人具备扎实的学问根底,多多掌握典故并熟练运用,可以达到含蓄蕴藉的艺术效果。
(3)在创作方面,追求味外味的美学旨趣。所谓“味外味”,是指读者在鉴赏过程中充分发挥想象力、从诗中获得的、来自诗中而又超越诗歌本身、指向诗外的一种审美体验。从创作角度来说,味外味就是诗歌传达给读者的一种含蓄蕴藉、悠长持久的韵味或快感。
(4)在艺术风格上,以冲淡清远为宗。作为一种风格,其意在以简易平淡的手法表现隽永超诣的情思,从而给人一唱三叹、韵味无穷之感。它来自于道家的素朴美和平淡美观念。
(5)王渔洋的神韵说虽在诗歌艺术原理的许多方面都有可贵的探索,并建立了新的美学体系,但其所谓性情带有较多的消极避世成分,构思上过于看重灵感,风格上偏嗜冲淡等,在理论上也有一定的局限。
29、简述王渔洋神韵说的美学旨趣。
(1)创作理论是王渔洋神韵说的核心,他要求时刻紧扣读者的欣赏规律来谈创作,特别强调诗歌要能给读者留下更大的想象空间。
(2)所谓“味外味”,是指读者在鉴赏过程中充分发挥想象力、从诗中获得的、来自诗中而又超越诗歌本身、指向诗外的一种审美体验。从创作角度来说,味外味就是诗歌传达给读者的一种含蓄蕴藉、悠长持久的韵味或快感。
(3)创造诗歌味外味的途径有:其一,伫兴而就,要等待构思阶段的灵感状态的来临;其二,笔墨精练,诗歌创作只需将一些具有特征的“点“或细节点染出来,其余留给读者自由想象;其三,不著议论,要求诗歌语言具有形象性的特点,反对在诗中直接议论说理;其四,象外之象,诗歌的意象能蕴含多层意味,而且作者的主观倾向性并不明显表露出来,王渔洋在赋比兴三种意象构成方式中,尤其重视”赋“所构成的意象。
30、简述沈德潜“格调说“的理论内涵。
(1)沈德潜以“格调说”建构其理论体系。其体系包括“审宗旨”、“标风格”、“辨神韵”三个方面。
(2)沈德潜继王渔洋之后,故论诗不废神韵,但“神韵”不是他对诗歌的首要要求,而且在对神韵的理解上,沈德潜也不同于王渔洋,他认为神韵最基本的含义是“气韵生动”,不是一味追求冲淡闲远的意境,故他最向往雄大开阔的意境。沈德潜对神韵说的辨识对于清诗的发展,无疑是有意义的。
(3)“标风格”是沈德潜诗论的重要内容,他特别强调骨格、气调等诗歌内在的气度和意蕴,这就是其对格调的理解。在具体的风格上,他既追慕唐诗,但也主张兼收他体,在一定程度上破除了明代格调派“诗必盛唐”的框套。在诗法方面,沈德潜论法而不拘法,强调神明变化,以自然为主的观点。
(4)“审宗旨”主要是一种社会道德式的批评,它在沈德潜的诗学体系中占有首要地位,也最能显示其格调说的要义和正统儒家诗论的色彩。沈德潜特别重视诗歌的溯源,要求回到关乎美刺和温柔敦厚的“诗教必本原”,要求诗歌密切政治得失和风俗盛衰,在艺术风格上主张委婉不露。在对温柔敦厚的理解上,他不仅注意态度和方法,更重视动机和立场,把温柔敦厚建立在知人论世的基础之上。
(5)沈德潜的格调说比较典型地代表了统治阶级的诗学观,适应了当时政治和封建文人审美情趣的需要,总体上表现出正统、保守的倾向。但他能肯定暴露社会黑暗和人民疾苦的作品,也体现了其诗论的人民性特点。
31、简述袁枚“性灵说”的理论内涵。
(1)“性灵说”是袁枚诗歌理论的核心,是他在《随园诗话》中提出的重要理论。
(2)“性灵”一词的含义大致包括两个方面:性情和灵机。
(3)袁枚所谓性情泛指人的各种情,但在人的各种情中,他更强调男女之情,似乎描写男女欢爱之情更适合于他的所谓性情,只要从诗人自身出发,写出个人真情实感,就是佳作。
(4)所谓灵机,含义有二:其一,就诗人创作主体来说,是指天分、灵思,即诗人感受和把握现实世界形象特征的禀赋和敏悟;袁枚论诗虽特别重视天分才性,但并不否定读书积学的重要性,要求读书时要“有人”而“无我”,广泛吸取前人创作经验,以充实、丰富自己;作诗时就要“有我”而“无人”,独抒性灵,体现出个人的精神风貌。其二,就作为审美对象的诗歌来说,是指天籁,即兴到自成、作品中显现出来的灵气飞动、生机盎然的美学特征。袁枚认为,诗歌虽出自诗人,却非出自人力,而是天地元音,故其特征以“自然”为首,另有“意新,味鲜,趣真,出色”四个特点。在具体创作上则要求“即景成趣”,天籁与人巧结合。
(5)袁枚的性灵说体现了个性解放的要求,同时又继承和发展了李贽的“童心说”和公安派的“性灵说”的诗学思想,对明清浪漫主义创作风格提供了新的理论。
32、简述姚鼐(或桐城派)的散文艺术理论。
(1)桐城派是清代最正统的散文流派,方苞、刘大櫆、姚鼐三人时序相接,同为安徽桐城人,人称“桐城三祖”,其中姚鼐为承前启后的关键人物,其理论代表了桐城派的基本理论。
(2)主张写作过程中义理、考证、文章三者“相济”。第一,“三相济”说直接渊源于方苞的“义法说”,方苞的“义”是指孔孟之道和程朱理学,“法”则是指文章法则,姚鼐则在方苞的基础上,把“雅洁”作为评价内容和文辞两方面相统一的最高艺术审美标准。第二,“三相济”说,历史地植根与宋学与汉学论争之学术风气之中而有所折衷,宋学指的是清代官方哲学程朱理学,汉学即考据学,可见他讲考据,重在义理,归在词章,意在折衷,以助文之境为考据,以文章之学为鹄的。第三,“三相济”说,深刻地表达了他认为文章具有相对独立性的真知卓识。
(3)重视文章构成中“神、理、气、味、格、律、声、色”八要素。第一,姚鼐的八要素直接渊源于刘大櫆的“神、气、音节、字句”的散文艺术四要素。第二,姚鼐在刘大櫆的基础上作了更加系统、深刻和辩证的论述,从创作过程看,“神、理、气、味”指的是艺术构思,“格、律、声、色”指的是艺术传达;从创作成果看,“神、理、气、味”指艺术精神,“格、律、声、色”指艺术形式。姚鼐之所以强调二者的结合,这和他重视创作主体的循才运法、执法杨才的见解相辅相成,互为因果的。
(4)首创散文风格学上阳刚之美与阴柔之美。第一,姚鼐在“阳刚阴柔”说,是历代艺术哲学思维的审美积淀,《周易》、《文心雕龙》、《沧浪诗话》都有相近论述。第二,此说是他对“神、理、气、味、格、律、声、色”的层层交织、精粗错综而网结的绚丽艺术风格的精当概括,揭示了形成两种美学风格的基础是作者特殊的才性和文章神气声色的结合,也就是人的风格和艺术风格的统一。姚鼐认为阳刚阴柔可以偏胜,但不可偏废,姚鼐本人更为推崇阳刚之美。
33、简述浙西词派的主要理论。
(1)浙西词派以龚翔麟选刻的《浙西六家词》而得名,其理论渊源于宋代的张炎和清代的曹溶,创始人为朱彝尊,编有《词综》一书,主要盛行于康、雍、乾、嘉四朝。
(2)推尊词体,提高词体的文学地位。他们认为,词表面上写闺房儿女之言,实际上传达着风骚的旨意,强调词体的独立地位。
(3)要求词意雅正,格律谨严,以谨严的格律形式来表现封建士大夫的思绪情趣。把雅正作为文学发展的方向,反对俚俗,努力表现封建士大夫的闲情逸致。
(4)宗法南宋,推崇姜夔、张炎的词风。这也是浙西词派尚雅的必然反映。
(5)浙西词派在提高词体、推崇雅正词风方面有独特的贡献,对于廓清当时粗俗词风起到了规范和遏制作用,但其在内容和形式上的过于狭窄的规定,也无法适应时代发展的需要,因而最终为为常州词派所取代,也是一种历史的必然。
34、简述常州词派的主要理论。
(1)常州词派发轫于嘉庆初年,大畅于道光时期,影响直至近代而不息。张惠言为此派宗师,他与弟弟张琦编有《词选》,为常州词派的理论范本。
(2)推尊词体,扩充词体的社会意义。常州词派注重词体的艺术本质及社会功能,认为词与诗一样同属正宗文学之列,强调词除了表现封建士大夫的忠爱之情和“不遇”之感之外,也应表现重大社会政治历史内容和相关的思想情感,加入了明显的时代生活内容。
(3)强调比兴寄托,注意探索词体的艺术特征与审美规律。张惠言谈比兴多依经立论,主张“意内言外”,将深刻的思想和情感寄寓在语言之外。周济则从词的审美规律方面提出“有寄托入,无寄托出”的见解。
(4)以比兴寄托作为区分正变的重要标准,对唐宋词的发展历程进行比较系统的清理,并为初学者指出问途词学的路径。张惠言以儒家诗教为指导,把词的发展分为唐、五代、北宋、南宋几个阶段,认为唐代是正,其后为变,表现出比较明显的复古主义倾向。周济则在《宋四家词选》一书中为初学者指明学词路径:问途碧山,历梦窗、稼轩,以还清真之浑化。
(5)常州词派直接针对阳羡和浙西词派的流弊而起,这是时代和词体艺术发展的必然结果。但他们以儒家诗教为指导,始终未能逾越封建道德规范。对比兴寄托的理解也时时流于教条,表现出常州词派以经说词的明显弊端。
35、常州词派比兴寄托说的主要内容(分析“有寄托入,无寄托出”的理论内涵)
(1)常州派鼻祖张惠言依经立义,借孟喜《周易章句》之语,以“意内言外”说词,认为词语言外表里寄寓着词人的内在情感。情因物有所寄托,物因情而具有比兴之义,揭示出艺术创造过程中形象性与联想性的关系问题。
(2)周济论比兴寄托则注意词体创作的审美规律,富有创造性地提出“有寄托入,无寄托出”的见解。首先,论述“有寄托入,无寄托出”的必要性,词作有寄托才有内容,无寄托是为了留下艺术空白,启发读者的接受思维;其次,以此对艺术思维的活动规律进行了探讨,所谓“非寄托不入”就是作者把自己的感慨通过精心构思,而加以精确和自然的表达,所谓“专寄托不出”就是作者跳出所感的一事一物,把情境向纵深拓展,以丰富作品的思想内涵,增强作品的艺术感染力;再次,周济指出艺术创作由“非寄托不入”的初级阶段到“专寄托不出”的高级阶段,要“以无厚入有间”的艺术表现能力,将思想感情升华并化为生动而又含蕴丰富的艺术境界,从而达到既有寄托又不见寄托痕迹的“浑化”境界。
(3)周济认为“浑化”是词创作的最高境界,所谓浑化就是意境迷离,使人难以明确认识,但又具有耐人寻味的艺术特点。但这也为那些片面追求形象的朦胧,心中无寄托,笔下无功力的人提供了藏拙的方便。
36、如何认识与评价周济为初学词者指明的具体学习路径?(即常州词派的源流正变观)
(1)常州词派代表人物张惠言以儒家诗教为指导,以比兴寄托为批评标准,在论述词史源流正变时表现出比较浓厚的复古主义倾向。
(2)周济早年大体继承了张惠言的观点,但晚年编《宋四家词选》一书,为初学者指明学词路径:问途碧山,历梦窗、稼轩,以还清真之浑化。表明他已树立起自己独特的源流正变观。
(3)所谓“问途碧山”,就是以王沂孙词格为入门台阶,因为王沂孙的词在思想内容上比较纯正,而且言近意远,在艺术技巧上比较规范,方便初学者摹仿。但其意境不够浑成,用典用事太着力,故只能作为入门的引导。
(4)所谓“历梦窗、稼轩”,就是吸取吴文英、辛弃疾的神情风味。他认为吴文英、辛弃疾两家词皆寄意深远,有浑厚的思想内容,但吴词过于堆砌词藻,辛词又锋芒太露,所以只能吸取其神情风味,作为入门后学习借鉴的对象。
(5)所谓“以还清真之浑化”,就是达到周邦彦词所达到的“浑化”境界。周济认为周邦彦的词,在内容上思力独特,在词风上劲健峭举,在词格上疏密相间,虚实并到,是“有寄托入,无寄托出”的艺术典范,也是学词者应追求的最高境界。
(6)周济指明的学词路径以寄托说为理论基础,次序井然,具有一定的合理性,但过分追求“浑化”,对词学的发展也带来了一些不良影响。
同 步 练 习
一、单项选择题(在每小题的备选答案中选出一个正确的答案,并将正确答案的序号写在括号内)
1.被朱元璋推为“开国文臣之首”的文学家是( )。
A.宋濂 B.刘基 C.高启 D.归有光
2.最早明确把唐诗分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期的理论家和理论著作是( )。
A.严羽《沧浪诗话》 B.高棅《唐诗品汇》
C.李东阳的《麓堂诗话》 D.蘅塘退士《唐诗三百首》
3.在前后七子中提出“真诗乃在民间”观点的人是( )。
A.何景明 B.李攀龙 C.李梦阳 D.王世贞
4.明代“唐宋派”中,创作成就最高的文学家是( )。
A.茅坤 B.王慎中 C.唐顺之 D.归有光
5.王士祯提出( )。
A.神韵说 B.性灵说 C.格调说 D.肌理说
6.《唐贤三昧集》编选者是( )。
A.朱彝尊 B.王士祯 C.袁枚 D.沈德潜
7.公安派以( )为首。
A.袁宗道 B.袁中道 C.袁宏道 D.袁明道
8.清代最大的散文流派是( )。
A.竟陵派 B.浙西派 C.阳湖派 D.桐城派
9.浙西词派标举( )和张炎的词风。
A.姜夔 B.吴文英 C.周邦彦 D.辛弃疾
10.《宋四家词选》的编选者是( )。
A.张惠言 B.周济 C.朱彝尊 D.朱祖谋
二、多项选择题(在每小题的备选答案中选出两个或两个以上正确的答案,并将正确答案的序号写在括号内,答案没有选全或有选错的,该小题不得分)
1.属于前七子的文学家有( )。
A.王世贞 B.李东阳 C.李攀龙 D.李梦阳 E.何景明
2.属于唐宋派的文学家有( )。
A.王世贞 B.归有光 C.茅坤 D.朱彝尊 E.方苞
3.叶燮的《原诗》概括诗人从事创作的主观条件有( )。
A.情 B.胆 C.力 D.识 E.理
4.姚鼐提出的古文三位一体说包括( )。
A.义理 B.博学 C.文章 D.考据 E.辞章
5.周济《宋四家词选》中的“四家”是指( )。
A.周邦彦 B.吴文英 C.王沂孙 D.辛弃疾 E.苏轼
三、填空题(在每小题的空格处填写正确答案)
1.竟陵派在创作上追求_____的风格。
2.袁枚在_____中提出“性灵说”。
3.赵翼《论诗绝句》:“_____,各领风骚数百年。”
4.《古文辞类纂》的编选者是_____。
5.常州词派的宗师是_____。
四、名词解释题
1.竟陵派 2.肌理说 3.独抒性灵,不拘格套 4.四情说 5.神韵说
6.《宋四家词选》7.有寄托入,无寄托出 8.童心说 9.理、事、情10.性灵说
五、简答题
1.简述明代前后七子的文学观。
2.简述“竟陵派”的主要理论。
3.简述清代学者的文论观点。
4.简述清代词论的基本内容。
5.简述谢榛《四溟诗话》的主要内容。
6.简述王夫之对诗歌性质和特点的认识(简述王夫之“诗以道情”的理论主张)。
7.王夫之是如何论述“意”与“势”的关系的?
8.简述叶燮的诗歌正变论。
9.简述姚鼐(或桐城派)的散文艺术理论。
10.简述浙西词派的主要理论。
六、论述题
1.试析明清诗文理论中的诗文发展观。
2.明清诗文理论家是如何认识诗文的特征的(即如何认识诗文的意象和意境特征的)?
3.王夫之是如何论述“情”与“景”的关系的(简述王夫之关于诗歌审美意象的基本理论)?
4.简析王夫之关于意象生成的基本理论(即王夫之“现量说”的理论内涵)。
5.什么叫“四情说”?王夫之是如何论述诗歌的功能的?
6.什么叫“才、胆、识、力”?(即叶燮是如何论述创作的主观条件的?)
7.简析叶燮关于形象思维的基本观点。
8.简析王渔洋神韵说的美学旨趣。
9.如何认识与评价周济为初学词者指明的具体学习路径?(即常州词派的源流正变观)
10.常州词派比兴寄托说的主要内容(分析“有寄托入,无寄托出”的理论内涵)
参 考 答 案
一、单项选择题
1.A 2.B 3.C 4.D 5.A
6.B 7.C 8.D 9.A 10.B
二、多项选择题
1.DE 2.BC 3.BCD 4.ADE 5.ABCD
三、填空题
1.“幽深孤峭” 2.《随园诗话》 3.江山代有才人出 4.姚鼐 5.张惠言
四、五、六题答案请参考“思考题”部分
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文章标题:中国文学批评史复习纲要:??明清诗文理论发布于2024-01-17 22:55:34